Os 50 finalistas serão divulgados no próximo dia 5 de Junho. Dez dias depois serão divulgados os cinco premiados, que serão escolhidos, entre os finalistas, por um júri internacional.
O primeiro prémio é de 5.000 euros. Os seguintes são de 2.500, 1.500, 1.000, 750 e 500 euros.
Os países de onde chegaram mais concorrentes foram a Espanha (com 454 participantes), a Alemanha, (319), a Rússia (304), Portugal (281), o Brasil (222), a Argentina (211), a França (142), a Índia (137) e a Itália (127).
O júri que decidiu sobre quais os trabalhos a admitir a concurso, e que também teve a responsabilidade de apurar os finalistas, foi este ano constituído por fotógrafos docentes do Instituto Português de Fotografia.
Exposição ao ar livre
O Festimage – Festival Internacio-nal da Imagem, é um evento promovido pela Câmara Municipal de Chaves. Todo o concurso é feito, exclusivamente, através da Internet, no site www.festimage.org, que tem versões em português, castelhano, francês, inglês, alemão, italiano e russo.
Em 8 de Julho, com os trabalhos finalistas, é feita uma exposição, que, este ano, decorrerá ao ar livre, no largo das Freiras, no centro da cidade de Chaves. Com alguns dos trabalhos finalistas serão também feitas telas de grandes dimensões, que serão expostas nas fachadas de alguns edifícios da zona histórica da cidade.
O certame do ano passado contou com 2001 concorrentes de 63 países. O seu vencedor foi o in-diano Abhijit Nandi. Em 2007 o Festimage foi ganho pelo também indiano Arup Ghosh, e em 2006 o vencedor foi o colombiano Luís Henry Agudelo.
Os finalistas
Os finalistas deste ano são provenientes de um lote alargado de países: Argentina, França, Roménia, Alemanha Rússia, Holanda, Itália, Espanha, Cuba, Portugal, Índia, Brasil, República Checa, Bulgária, Vietname, Ucrânia, República da Moldávia e Suécia.
Cristóbal Hara e Mabel Palacín são os artistas espanhóis que em 2009 participam na extensão portuguesa do festival, no Museu Berardo.
Pelo segundo ano consecutivo, o Museu Berardo acolhe uma extensão do PhotoEspaña, o festival de fotografia que arranca em Madrid no próximo dia 3, com 22 exposições e um ciclo de cinema dedicado ao português Pedro Costa (ver entrevista). Em Lisboa, inauguraram-se ontem as exposições de Cristóbal Hara e Mabel Palacín, duas visões diferentes sobre o "Quotidiano", o tema da edição de 2009.
Sérgio Mah, o curador português que em 2007 foi convidado para comissário-geral do festival até 2010, explicou ao DN que a problemática do quotidiano lhe interessou enquanto "uma espécie de back to basics, como retorno aos temas mais simples e essenciais"; enquanto afirmação de "uma certa atitude da produção artística, que prova que é possível produzir através de gestos simples, trabalhar com aquilo que se tem" (uma questão pertinente em tempo de crise), e enquanto "ideia de que, apesar da tecnologia e do virtual, "continuamos a querer tocar nos elementos mais tangíveis".
"Todas as exposições mostram um mundo muito reconhecível, é um mundo que todos nós percebemos. A diferença está no gesto do artista", acrescentou Sérgio Mah, recordando que a anterior edição do PhotoEspaña foi vista por mais de 600 mil pessoas.
De Cristóbal Hara (Madrid, 1946), apresenta-se no Museu Berardo uma antológica com imagens das séries que tem trabalhado nas últimas duas décadas, o seu primeiro vídeo (inédito, de 2007) e um documentário que realizou para o canal Arte.
O artista move-se entre o registo topográfico e documental da vida nas pequenas povoações espanholas, o olhar irónico sobre rituais religiosos e pagãos e apontamentos paradoxais que remetem para questões como o sexo e o pecado, a violência (caso das séries sobre cavalos ou touradas) ou os despojos das festas (como a inquietante série Denia, com os restos dos manequins queimados durante Las Fallas de Valencia).
Num trabalho singular sobre o território espanhol e o seu universo vernacular, Hara vê também momentos biográficos. Folheando o livro Autobiography, o artista contou, na visita guiada, que vê no miúdo pendurado no ar o seu "alter-ego" e que cada série evoca "memórias emocionais", numa teia de ambiguidades que "segue até à morte" com imagens de funeral. A última foto é um cavalo empinado, pois "esse é o jogo e não se deve levar demasiado a sério", conclui.
Bem diferente é a proposta de Mabel Palacín (Barcelona, 1964), que traz a Lisboa três trabalhos. O vídeo Hinterland é uma ficção encenada num cenário de periferia, feita de travellings sobre uma fotografia de alta definição.
Na série Portas Espanholas, três obras com os mesmos fotogramas, ampliados e sobrepostos, criam várias sequências possíveis. E a instalação vídeo Distância Correcta resulta da interacção de um actor com a projecção de cenas de filmes. A natureza do próprio dispositivo da imagem, numa abordagem transversal a várias artes, é o campo que tem interessado a Palacín. Para, como disse aos jornalistas, "dar tempo ao olhar".
fonte: DN
autor: Paula Lobo
